一本书读通文学典故

本书在“现代”与“反讽”两个关键词的观照下，既讨论中国禅宗思想，又讨论武侠文化，还兼及当下各种典型文学案例。目的在于，将某种文化内的最高精神产品，与普通的、世俗的精神产品进行并置解读，在公认悬殊极大的不同对象中寻找共性，探讨他们是如何又为何同样始于“现代化经验”，而终于向“反讽美学”开掘的。以此种种，本书期望通过观察文学与文化中相反相成的侧面，及其在中国的“历史”与“现实”、“真实”与“虚伪”交错

本书选取了一些有代表性的诗、词、曲、赋和散文等，分类解读，对中国古代文学史书写中的“现实主文”论、命运—文章论，文本批评中的多模态解析论、文学空间论、文体论，以及文学社会学中的文化建构论与性别论等数种和中国古代文学有关的中层理论进行了探讨。所谓中层理论，只能保证在有限时空和有限范围内的有效性。但这种有限度的理论抽象，在较大程度上保证了理论与经验的契合。中层理论不是一种，而是以某种“理论丛”的形式存

本书明确强调文学的民族性应该具有整体的包容性，且中国文学传统和文学的民族性从来就不是静态的。从北美新移民华文小说对中国文化民族性呈现的多重层面：民族话语言说主体的建构、民族话语言说的话题、民族话语言说方式等方面切入，重新观照中国文学传统在海外的承接、生发和创新。打破新移民华文文学研究描述的方法，在中国现代文学的背景下确认了华文文学及北美新移民华文文学的价值。本书从动态的、历时的视角，以问题为中心的

清末民初是中国文学由传统向现代转变的关键时期，其中新小说的成就最显著。其突出的特点是这一时期各个民营书局争相斗妍，纷纷编辑出版《说部丛书》，这充分体现了小说界革命的巨大实绩。本书首次对清末民初二十多家出版机构出版的三十多种《说部丛书》数百编作品展开全面而系统的叙录，这是颇富创新性的研究工作。本书以各出版单位所出版的《说部丛书》为纲，以各编作品为目，根据各种《说部丛书》出版时间的先后，对每编作品的作

本书立足于中国本土的文化语境和文学土壤，从多个方面入手考察新历史主义在中国的批评与实践经验，既有纵向的史的线索，也有横向的中西文论对比研讨，还包括对具体作家、作品的解读，全书试以宏观视野分析新历史主义在中国的本土化历程及其影响。

“革命”贯穿20世纪中国社会历史文化进程，对新诗的产生、传播和接受影响极大。“革命”既是新诗研究的参照物也是研究的对象，但已有的研究成果较多处于传统革命观念的笼罩之下而缺乏超越性，缺少关于新诗革命话语复杂性、丰富性的研究。“革命”之于新诗的意义，一是作为新诗外部处境的革命，二是作为新诗写作核心语汇、表达现代汉诗之普遍性追求的革命，三是作为新诗特征后果的革命。革命话语包括以革命为核心词的一套相关语汇

本书以文学与人类学为视域，从大文学和整体人类学出发，通过历史文献和事象双重文本，分析20世纪上半叶中法之间的话语关联史，以呈现该时期中法两国围绕重大话语展开的思想交流与人员交往。作者选择了两组不同倾向的话语，即偏向观念史的话语和偏向学术史的话语。前者包含“科学”与“实证”、“群学”与“国家”两组概念，后者包含“社会”、“民族”、“歌谣”与“民俗”四种学域。从法国角度看，本书依次选择了孔德、涂尔干、

“苏轼的自我认识”是既往研究中较为忽视的考察角度，却可能为深化苏轼研究提供一种不同于纯粹客位评判的新思路。本书通过文本细读，梳理整合苏轼文学书写中关于自我的信息，依循从文本现象、人生实践到思考生成的论述逻辑，从多个侧面呈现了苏轼自我审视下的个体形象与人生状态。首先分析苏轼笔下大量存在的自称、自喻、自嘲、自许等自我表达现象，继而以仕宦体验、社会关系、自然观照作为苏轼人生实践的重要对象，探知他在具体情

本书从小说文体学的角度寻找严歌苓小说在中国现当代文学史和世界华文文学史中的地位。现有的中国现当代小说文体研究把作家的所有小说分解成文体因素碎片来分析小说文体，使单篇小说缺乏整体性文体特征。本书主要从文本出发结合文体学、叙事学理论，运用文本细读、文化批评、历史研究、比较研究等方法来分析严歌苓小说文体特征。从体式、结构、叙事、语言等文体因素方面着手，以多个单篇文本案例分析为基点系统勾勒出严歌苓小说文体