《元诗别裁集》研究

通过文学重绘1980年代的社会转折与思想图景，提出“两个80年代”的说法：第一个80年代，围绕社会领域中的改革、启蒙、现代化等观念展开，由“伤痕文学”发端打开了诸多的写作领域，文学以现实主义手法依然拥有饱满的社会政治功能与历史使命。第二个80年代，源于对第一个80年代的反思与质疑，改革与现代化的发展主旋律既带来勃勃生机也带来问题与危机，在个体意识和内在自我日益凸显的同时，文化与文明问题也成为80年

该书以“天水文学现象”和天水作家群的创作为主要的分析对象，对于甘肃文学的表现特征、价值生发点和缺陷从不同的角度给予了较为系统的评述。全书总共收录了作者在不同时期所写的四十七篇文章，分为“为尊者言”“听他者说”“同时代歌”“和兄弟谈”“写于女书”和“漫议杂聊”六辑，从作家创作和特征现象的分析两个层面入手，将真切的文本细读和严谨的理论阐释予以结合，既有细致、恳切的个案分析，也有宏观、整体的问题研究。作

进入21世纪以后，随着中国社会文化的急剧变化及诗歌在社会文化中位置的迁变，诗歌批评中形成了一种抵制诗歌“技术主义”、要求诗歌关注当下现实的呼声和一种“为诗辩护”、维护诗歌之“特殊性”与独立性的表述的冲突。在新的历史语境下，这一延续了传统写实主义观念与先锋文学之对垒格局的冲突，加入了不少看似新鲜的元素和议题，如“底层写作”“打工诗歌”及“草根性”“新乡土”等。这引发了关于诗歌与伦理或诗歌自身伦理的讨

本书以《全宋词》收录的近两万首词作，约一百四十万字，这一封闭性语库为语料，以“黄、红、青、白、黑”五种基本颜色为线索进行研究。主要内容包括：颜色词在句中单独使用的情况、颜色词构成含彩词语的使用情况、含彩词语在隐喻和转喻时的推理机制以及颜色词本身在语义、语用方面的使用特点等。每章最后又以各颜色范畴为纲，以语义场形式对表示每类颜色范畴的多个颜色词进行梳理和一定程度的对比分析。最后跳出个体语料，站在一个

《南宋淳熙四家的诗歌与书法》对南宋淳熙四家陆游、范成大、朱熹、张孝祥的诗歌与书法进行综合研究。淳熙四家作为在宋室南渡后成长起来的一批文人、书法家，他们诗歌及书法的创作成就、艺术风格、思想理论等均与作者的学识、阅历、性格、艺术修养密切相关，且呈现出与历史文化背景、文艺审美思潮等因素相依相成的时代性特点。本书重点关注南宋淳熙四家诗歌与书法交融会通的思想艺术，时人及后世不同角度的评价和论述，对淳熙四家诗

本书积作者十数年教学和科研之功，以《史记》人物传记为中心，以文本细读为依据，带领读者走进历史的时空中。分类选读《史记》人物传记，共列举十四类英雄人物，展现英雄人物的个性、遭遇、功业、声名等。

从《诗经》、楚辞、汉乐府到唐诗宋词，从《春秋》、诸子百家、《史记》到明清小品，从元曲、杂剧、志怪传奇到白话小说，横跨两千五百年的时空，让我们体会不同的人生境遇，回归诗意的精神世界。我们进入中国文学的世界，在语言所构拟的空间投入自己的情感与想象，体验前人的希望与失望，快乐与忧伤，体味前人伟大的艺术创造，理解民族精神的发展历史，我们的生命得以展开，变得宏大而美好；同时，我们也获得了了解人类文化的基点。

魏晋南北朝时期是五言诗逐渐发展、成熟的关键时期，而“拟诗”是此期五言诗创作中出现的新现象。当时许多^疏的大诗人都有许多拟作，而且取得了很高的艺术成就。本书通过对江淹《杂体诗三十首》及其序文的研究，探讨这种特殊的文学现象与当时士人创作心态之间的关系，与当时的诗歌创作和文学批评的关系，并将这三十首诗放在整个南朝文学发展的大环境中加以考察，给这种“为文造文”、“为艺术而艺术”的文学思潮一种相对客观公允的

在世界文学中，英美文学无疑占有十分重要的地位。莎士比亚、哈代、萨克雷、马克·吐温和杰克·伦敦等大家的名字几乎家喻户晓。一部部文学经典杰作，无不有着丰富深刻的思想内涵和非凡的艺术魅力，因此经受住了时间的考验。一代代人阅读、欣赏它们，丰富并提升了自我。《简·爱》、《德伯家的苔丝》、《鲁滨孙漂流记》和《野性的呼唤》等无数经典杰作不知影响了多少人。它们犹如植根于一座美丽的大花园，其中充满了美不胜收的风景。